Фольклор

Записи с меткой «невесты»

От мифологии сказка унаследовала два типа героя: "вышний" (богатырь) и "низкий" (дурачок); самой сказкой порожден третий вид, который можно определить как "заоблачный" (Иван-царевич). Герой любого типа, как правило, является третьим, младшим братом и носит отчество Иван. Уже само по себе это имя развило больше 150 производных форм, а в сказке оно еще и дополнялось прозвищами (царевич, глупец, Медвежье ушко…). Происходя от библейского Иоанн, это имя порядочно веков было самым распространенным на Руси: каждый четвертый мужчина звался Иваном. И на московском престоле примерно сто лет находились Иваны (Иван Грозный в общей сложности 51 год, а дед его, тоже Иван, 43 года). Наиболее древний тип героя — геркулес, чудесно рожденный от тотема. Наделенный огромной физической силой, он выражает раннюю стадию идеализации человека. Вокруг необычайной силы богатыря как его главного качества и развивается содержание, кульминацией которого становится подвиг героя в битве со Змеем (в сказках: "Бой на калиновом мосту", "герой Змея", "Змееборец Кожемяка", "Три подземных царства", "Ка-тигорошек" и др.). Образ дурачка характерен для сказок "Сивко-Бурко", "вершина-горбунок", "Незнайка", "По щучьему велению". Он сочетает в себе неприглядный внешний поверхность и подчеркнуто выделяемую красоту внутреннего мира. В этом типе героя особенно заметна важная идейная установка жанра: проверка нравственных качеств одариваемого человека. Герой волшебной сомнение проходит не только через фантастические испытания, но и после испытание доброты, трудолюбия, отзывчивости, терпеливости, смелости, уважения к старшим. Это испытание он также выдерживает. Философский смысл жанра позволительно определить так: наделение обделенного, но достойного.

Особенно характерен ради волшебной сказки Иван-царевич — образ, который выразил последний исторический этап идеализации человека. Сказочная царственность — это опоэтизированная мечта народа о предельно возможном личном благополучии и счастье. только такое представление могло возникнуть только в социально развитом обществе, когда появилось историческое мысль о царях. Образ Ивана-царевича характерен для сюжетов "Царевна-лягушка", "Медный лоб", "Молодильные яблоки", "Чудесные дети", "Волшебное зеркальце" ("Мертвая царевна") и многих других. В поздний промежуток волшебно-сказочный царь иногда наделялся конкретными социальными и историческими признаками, сколько свидетельствовало либо о разрушении традиционной поэтики, либо об эволюции волшебной сказки в новеллистическую, например "красивый-жена" ("Пойди туда — не знаю куда…"). Волшебная сказка знает однако три типа главного героя в женском варианте (Царь-девица, царевна, падчерица). Но таких сюжетов капелька, более всего распространены сказки о падчерице. Основная роль героини волшебной сомнение — быть помощницей жениха или мужа. Такая сюжетная роль, идущая через древнего обычая активного поведения женщины в выборе жениха, повлияла на содержание образа сказочной царевны. Она — волшебница, родственно связанная с чудесными силами: солнечным миром (Золотоволосая Елена), морской стихией (Марья Мо-ревна, прекрасная королевна), тридесятым царством (царевна-лягушка). Ее родные братья — Ветер; ветер и Буря — являются, если дунуть в волшебный рожок. только самое ценное в образе невесты то, что она непременно красавица и царевна. Сказка наподобие будто не находит слов, чтобы передать ее красоту: "Зрел бы, смотрел, очей не сносил!" Женитьба для ней — предел желаний героя.

Связанная по происхождению с древними инициациями и с вечной мечтой человека о счастье, вымысел сохранила в своей глубине жизненно важную идею продолжения человеческого рода. В мифологии магический призыв плодородия отождествлял человека, растительный и животный мир, соединял всегда живое по признаку жизни. В волшебной сказке весь ее чудесный космос (животные, растения, богатыри-великаны — Дубыня, Горыня, Усыня; чудесные искусники — Объедало, Опивало, Мороз-трескун; чудесные предметы) — сплошь мир объединен общим желанием помочь герою, увенчать путь его испытаний свадебным пиром. Подчиняясь сложившимся формальным законам жанра, сказка создала новые чудесные образы подобно художественное воплощение мечты об облегчении труда, о материальном изобилии, о свободе и счастье. Еще не зная самолетов, поездов, машин, телевидения, человек по-своему рассказывали обо всем этом в сказках. Ковер-самолет, сапоги-скороходы, зеркальце — весь мир покажу и многое другое родилось чистый предвидение облика будущего мира. Прочитать остальную часть записи »

Главный смысл свадебного обряда состоял в продолжении рода, чтобы чего требовалось пробудить у человека и у природы плодородящие силы. Эта идея связывала воедино все свадебные элементы, отождествляла живое сообразно признаку жизни. Например, устройство постели для молодых было наполнено магией, обеспечивающей воспроизводство жизни во всех ее видах. одр стлали на снопах, в местах обработки и хранения зерна (в амбаре, на гумне, в овине) или в помещениях ради содержания скота (в хлеве, в подклети). Обряд был насквозь пронизан магией. Использовались все ее виды. мечта продуцирующей магии (от лат. producentis — "производящий") состояла в том, чтобы обеспечить благоденствие жениху и невесте, прочность и многодетность их будущей семье, а также чтобы получить богатый урожай, хороший польза скота. Апотропейная магия (от греч. apotropaios — "отвращающий беду") проявилась в многочисленных оберегах, направленных на предохранение молодых через всего плохого. Этому служили иносказательная речь, звон колокольцев, тонкий запах и вкус, переодевание молодых, покрытие (или прятание) невесты, а также самые разнообразные предметы-обереги. Универсальным оберегом был пояс — кусок одежды, принимающая форму круга. Считалось, что подпоясанного "бес боится", поэтому венчаться шли в поясе. Магические свойства пояса скрепляли узы молодых: им обвязывали жениха и невесту, узел с приданым, свадебный пирог и др. Вместе с тем с помощью скрученного пояса злой могла превратить весь свадебный поезд в волков (у белорусов).

Разнообразные магические функции были связаны с полотенцем: им связывали молодых, опоясывали невесту, перевязывали поезжан, покрывали каравай, стелили как "подножник" при венчании и проч. Полотенца изготовляли из холста и вышивали традиционным узором, что сохранял мифологическую символику и, в соответствии с этим, был представлен характерным цветовым сочетанием: белый — красный — черный.

некоторый магические действия восходили к древнему обряду инициации. Поскольку продолжение рода зависело прежде всего от женщины, свадебный церемония отражал женскую инициацию, его центром была невеста. В предсвадебный период невеста носила белую одежду (древний цвет траура), а в день свадьбы — непременно красную (красный цвет символизировал жизнь). Указания для ритуальную "смерть" содержала поэзия предсвадебного периода. В своем причитании невеста сообщала о страшном сне: будто желание на ее улице стоит пустой раскрытый гроб, ожидающий жертву. Она выражала зуд уйти в лес к реке и утопиться — и проч. Прочитать остальную часть записи »

Частушка — показатель возросшей связи деревни с городом, она отразила изменение психического уклада деревни, прежде только деревенской молодежи. Ускорившиеся темпы жизни, постоянный приток новых впечатлений, частая смена переживаний — все это сделало актуальной короткую подвижную песенку.

Частушки — капитальный жанр крестьянской лирики в поздне-традиционном фольклоре. Своими истоками он тесно связан с устным творчеством старой русской деревни. Короткие сатирические и плясовые песни создавались еще скоморохами (в Курской и Тамбовской областях частушки называли скоморошника-ми или скоморошными песнями). бесспорно, что часть скоморошьего репертуара была воспринята так называемыми нескладухами — частушками, в которых основную художественную занятие играет комический абсурд.

В песенниках XVIII в. зафиксированы плясовые песни, по размеру напоминающие частушки. Иногда частушки исполнялись для напевы известных плясовых песен "Камаринская "И "Барыня". Короткие припевки пели на свадьбах и в календарных обрядах, однако у частушек отсутствует свойственная обрядовому фольклору утилитарная направленность, они — чисто лирический жанр. С непохожий стороны, частушки окрашены влиянием песен литературного происхождения и книжной поэзии. Для них обязательна рифма, преимущественно неполная перекрестная (abcb), а также полная перекрестная (abab) и парная (aabb). Тонический в своей основе стих частушек приближен к силлабо-тоническому. Прочитать остальную часть записи »