Архив рубрики «Лирические внеобрядовые песни»
Основные темы традиционной крестьянской лирики
Внеобрядовая лирика отражала бытовую обстановку народной жизни эпохи феодализма. Она значительно отличалась через обрядовой поэзии с ее древним мифологическим содержанием, была более реалистичной.
Крестьянская лирика запечатлела важнейшие стороны народной жизни. Значительную часть репертуара составляли песни любовного содержания. Их герои — красная девица и добрый храбрец — изображены в разных типических взаимоотношениях. Ситуация песни могла быть счастливой, радостной (сценка свидания) или грустной (расставание, ссора, измена).
Переживания героев передавались через внешние образы. примем, невозможность поехать в гости к сударушке поэтически раскрывалась образом заросшей дороженьки (Она ельничком, мелким березничком Она зарастала, Уж и частым ли, частым горьким осинничком Ее застилало…). В свою очередь у сударушки, разлученной с добрым молодцем, Тесова-то нова кроватушка Пуста простояла еще без дружка, Соболиное новость одеялице Во ногах пролежало оно, во ногах; Пуховые-то новы подушечки Во слезах потонули они, во слезах} Иное — в радостных песнях. Детинушка, идя на свидание, в гармонь наигрывал, свистком насвистывал. У девицы при встрече с молодцем круг раз …сердце возрадуется, Кровь во лице разыграется, Косточки, суставчики рассыпаться хотят. Рассыпаться хотят — поздороваться велят. Прочитать остальную часть записи »
Проблема классификации
Необходимость классификации народных песен возникла как практическая назначение перед составителями первых сборников . Песенные издания XVIII—XX вв. отразили сложный путь исканий в этой области.
задание о классификации народных песен непростой по ряду причин. Устная форма бытования и следы древнего синкретизма привели к тому, что в народной лирике образовалось мириады произведений промежуточного типа: лироэпических, лирико-драматических и лирико-хореографических. Б. М. и Ю. М. Соколовы в предисловии к своему сборнику писали: "Размещение песен по отделам, как известно, общий представляет большую трудность. С нею сталкивалось большинство составителей сборников народных песен. Причина тому, между прочим, лежит в изменчивости назначения песни в народном обиходе. Песня эпическая подчас переходит в обрядовую, обрядовая в хороводную, лирическая в игровую и обратно и т. п." . Сложность классификации связана с двоякой природой песни как словесно-музыкального произведения. сообразно характеру напева музыковеды разделяют песни на протяжные и скорые, однако для фольклориста-филолога такое разделение схематично; кроме того, один текст иногда имел разные мелодии, а для одну мелодию могли петься разные тексты. Согласно другой классификации песни, по выраженному в них настроению, подразделялись для трагические, оптимистические, юмористические, сатирические. Эта классификация также представляется слишком обобщенной. Песни не могут быть классифицированы и сообразно сюжетам (как эпические произведения), ибо сюжет в них не развит. В песнях присутствуют традиционные сюжетные ситуации, однако по своему смыслу они подчинены лирическому началу.
В современной филологической фольклористике проблема классификации народной лирики знает два основных подхода. Один — жанровый — был предложен Н. П. Колпаковой. для основании анализа целевой жизненной установки песен в крестьянском быту и специфики их художественно-выразительных средств исследовательница пришла к выводу о том, что весь традиционный крестьянский песенный запас (обрядовый и внеобрядовый) распадается на четыре основных жанра: песни-заклинания, песни игровые, песни величальные и песни лирические. Каждый жанр имеет внутренние разновидности . Прочитать остальную часть записи »
Повторения
В песне могли повторяться целые строки, что подчеркивало их музыкальное звучание. Вводились повторяющиеся ритмические частицы ( ах-истинно, ой-да, ой-ли, ах, эх) и рефрены (припевы). Повторялась музыкальная фраза, деля песенный текст на строфы (куплеты). Строфика и стих народных лирических песен разительно своеобразны. Ритмико-интонационная структура устной лирики зависела от музыкально-мелодического оформления текста. Куплеты народных песен содержат самое разное количество стихов: единовластно, полтора, два, три и т. д. Стихи могли "переходить" из одного куплета в другой. Например: Ой, да ты калинушка, Ой, верно ты малинушка. Ой, да ты не стой, не стой На горе строгий. Ой, да ты не стой, не стой На горе утесистый. Ой, да не спускай листья На сине море. Ой, ейей не спускай листья На сине море. Ой, да сообразно синю морю Корабелъ плывёт…
Народные песни имели тонический стих, а также гибридные или переходные формы силлабо-тонического стиха. Протяжные песни обычно имели белый стих; если встречались рифмы, то они были один смежными, причем рифмовались одинаковые части речи. Относительная бедность протяжных песен рифмами компенсировалась за счет ассонансов и аллитераций. Песни шуточные, быстрые, напротив, украшались рифмами.
соединение в народной лирике широкой типизации образов с универсальным принципом аналогии между миром природы и внутренним миром человека привело к появлению устойчивых метафор. Песенная поэтика выработала свою систему иносказаний, обозначающих ее героев либо состояние их души. Эти традиционные иносказания — "окаменевшие" метафоры — превратились в образы-символы. А. М. Новикова выделила символы личного характера, обозначающие отдельных героев песни, и символы общего значения, передающие "сущность жизненного явления…, народное представление о напасть и радости, о счастье и о несчастье и т. д." . Символы девушки — белая лебедушка, масть березонька, красная калина, ягода; молодца — ясный соколи-чек, ясный луна, сизый орел, дубочек; молодой женщины — утушка луговая, серая кукушечка; мужа и жены — утка с селезнем и т. д. Символы молодости, радости и веселья — зелёный сад, зелёная лес, расцветшие цветы, цветущие деревья; символ верной любви — золотое колечко; символы печали и грусти — засохшие цветы, облетевшие деревья, темная, туманная ночь; символы горя и смерти — чёрный ворон, ракитов куст. Прочитать остальную часть записи »
Драматическая столкновение
Драматические коллизии семейного быта получали разрядку в песнях шуточных и сатирических. Их герои — привередливая невеста, ленивая жена, нерадивая стряпуха, женщина, не умеющая прясть и ткать (Дуня-тонкопряха), а также теща и ее зятья, бестолковые и неспособные выполнять мужскую работу Фома и Ерема… В шуточных песнях молодушка своевольничает: отправляется для улицу спотешить молодца; ночует в лужочке, под ракитовым под кусточком, где ее веселят своими песнями два молодца удалые. Сюжетные ситуации шуточных песен способствовали комическому выявлению того недостатка, который осмеивался. примем, баба испекла такие хлебушки, что их никто и даром не берет — Одна сивая свинья Понюхала, отошла — Она рот замарала. Три недели прохворала. На четвертую неделю Богу душу отдала. Комические ситуации призваны были вызывать смех, волновать веселье, создавать оптимистическое настроение. ради этого использовались ирония, гротеск, литота (т. е. "обратная гипербола"; см., напр., эпизод с воробьем в песне "Уменя квашня сообразно избе пошла…’). В песнях антиклерикального содержания юмор приобретал сатирическую окраску. Отдельные шуточные песни могли быть плясовыми, если этому способствовала их быстрая, задорная напев ("Ах вы, сени, мои сени…"). Однако наиболее известные плясовые песни — "Барыня" и "Камаринская" — имели низкий, неразвитый текст.
Необычайно поэтичны народные песни социального содержания — разбойничьи и солдатские.
Разбойничьи песни появились в XVI-XVII вв., во время крестьянских восстаний против крепостного гнета. Те, кому удавалось убежать через своих господ, создавали шайки и начинали вести разбойничью жизнь. Созданные в их среде песни раскрывали образ удалого разбойника — человека мужественного, вольнолюбивого и преданного. Он может принять конец, но не выдаст товарищей. Прочитать остальную часть записи »
Эпитеты
В создании традиционного фольклорного мира песни важную роль играли постоянные эпитеты. Они поэтически типизиро-вали русскую природу, образ человека, его наследственный быт. В песнях много изобразительных эпитетов, особенно относящихся к природе и быту: берёзонька белая, густой осинничек, чистое поле, красная калина, светел месяц, часты звёзды, красно солнышко, шелковая трава, лазоревы цветочки, темны леса, серы волки, сине много, буйные ветры, речка быстрая, песок жёлтый, вольны пташки, зеленой сад, роща зеленая — природа; широки ворота, вордный лошадь, тройка серо-пегих лошадей, соболиное одеялице, тесова кро-ватушка, пуховые подушечки, висячие замки, ременный кнут, шелковой пояс, окован сундук, золота деньги — быт. Лирическое начало наиболее ярко проявилось в выразительных эпитетах; многие из них относятся к образу человека: ретиво сердечушко, крепкая думушка, буйная головушка, слеза горючая, распобедная моя головушка, человек добрые, родимая сторонушка. Ряд эпитетов можно назвать изобразительно-выразительными, так словно в них одинаково значимы внешняя характеристика образа и его внутренняя оценка: добрый молодец, красные девушки, дети малые, ясны очи, резвы ножки, ясен огонечек, раночки кровавые, звончатые гусли, горькая осинка, садовый яблочек. присутствие употреблении эпитетов в песнях часто применялась инверсия (обратный порядок слов), что подчеркивало достоинство эпитета:
Как у камешка у горючего, У колодчика у студёного… Очень выразительны двойные эпитеты: млад-сизой орёл, мил-любезный приятель, млад-ясен сокол, горе-горькая серая кукушка, нов-высок терем, бел-тонкой шатёр, бел-шелков ковёр, золот-чуден крест, част-ракитов куст, сер-горюч камешек. В песнях применялись сравнения (Снаряжён стружок, якобы стрела, летит); гиперболы (Горькими слезами я весь сад потоплю, Тяжёлыми вздохами весь роща посушу), уменьшительно-ласкательные суффиксы. Особые художественные средства имели песни плясовые, шуточные и сатирические.
Поэтика традиционной крестьянской лирики богата и разнообразна. Однако в каждой конкретной песне использование приемов и средств строго регулировалось принципом достаточности. В народных песнях нет поэтических излишеств, в них всегда подчинено художественной гармонии, чувству меры и соразмерности, соответствующему простым, но искренним и глубоким движениям души. Н. М. Карамзин отметил, что в старинных, русских песнях сохраняется "свежесть чувства, теряемая человеком с летами, а народом с веками" . Прочитать остальную часть записи »


